22 mejores cursos gratuitos de fotografía en línea
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Conceptos básicos de fotografía y más allá: Del Smartphone a la especialización DSLR
Fotografía de smartphone a DSLR
Este curso es un nivel principiante en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes. SI necesita adquirir conocimientos sobre la exposición y desea comprender mejor los fundamentos de la composición y, al mismo tiempo, explorar conceptos documentales y creativos que le permitan realizar todo tipo de fotografías, independientemente de que su cámara sea un smartphone o una DSLR o un modelo compacto o sin espejo, éste es el curso que debe realizar. Esta especialización profundiza en los principios fundamentales de la fotografía proporcionándole un sólido dominio en la realización de fotografías que estará orgulloso de compartir y también para su futuro crecimiento. En el proyecto Capstone desarrollará fotografías relacionadas con sus necesidades específicas que podrá añadir a su portafolio en caso de que busque una carrera en la fotografía. El curso de especialización es tal que puede comenzar con cualquiera de los 5 cursos en el orden que desee pero finalizando con el Proyecto Capstone. El curso abarca: Curso 1 - Cámaras, exposición y fotografía; Curso 2 - Control de la cámara; Curso 3 - Principios de composición fotográfica y posproducción digital de imágenes; Curso 4 - Técnicas fotográficas: Luz, Contenido y Compartición; y el Curso 5 final - El Proyecto Capstone. Habilidades adquiridas: Medios de comunicación social, fotografía, redacción, escritura, confianza, historia, creatividad, arte y proyecto. Duración: Aproximadamente 6 meses a un ritmo de 4 horas semanales - 5 cursos. Valoración: 4.8
Cuáles son los mejores cursos gratuitos de fotografía en línea
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22 Fotografía de Retrato: Trabajar con luz natural
Fotografía de retrato: Trabajar con luz natural
El curso está en inglés con instrucciones en vídeo.y cubre la fotografía de retratos utilizando luz natural y luz de estudio. Tanto si utiliza un teléfono móvil como una cámara DSLR, aprenderá consejos universales para aprovechar al máximo su entorno y sus recursos para capturar retratos profesionales, bellos y estilizados. Los aspectos esenciales que aprenderá incluyen: Planificación de la toma; preparación de la toma; consejos técnicos de iluminación; fotografía en estudio y, por último, ediciones de luz que transforman una foto de buena a estupenda.
La clase describe: Fotografía de retratos; Creación de los suyos propios; Utilización del equipo adecuado; Lectura de libros de referencia; Elección del encuadre; Toma de fotografías en exteriores; Trabajo en estudio y, por último, técnicas de edición. Hay un proyecto de clase en el que capturará un retrato de un buen amigo.
Habilidades adquiridas: Fotografía, Composición fotográfica, Fotografía digital, Fotografía de retrato, DSLR, Creativa e Instagram. Duración: Aproximadamente 40 minutos
21 Aspectos esenciales de la fotografía: Comprender lo básico
Aspectos esenciales de la fotografía: Comprender lo básico
El curso está en inglés y es de nivel principiante. En la instrucción de vídeo .En este curso cubrirá: Proyecto del curso; seguido de Ajustes de la cámara; Equilibrado de la exposición; ¿Necesita realmente utilizar el modo manual?; Enfoque; Composición; Iluminación; Manipulación del entorno; Consejos para las redes sociales; Cómo encontrar su estilo fotográfico; Edición fotográfica seguido de la conclusión. Este curso es ideal para fotógrafos principiantes e intermedios que deseen profundizar en los conceptos fotográficos básicos. Aprenderá información esencial para capturar imágenes impresionantes, así como consejos y trucos que le ayudarán a establecerse. Aprenderá a dominar su cámara DSLR o sin espejo, a elegir los mejores ajustes y el modo de cámara, a conseguir la composición perfecta y un enfoque nítido. También aprenderá a identificar los entornos de iluminación perfectos y a encontrar su estilo fotográfico único. El curso concluye con edición fotográfica, consejos sobre redes sociales y muchos otros consejos.El proyecto práctico es muy interesante para ayudarle a desarrollar su ojo fotográfico. Habilidades adquiridas: Fotografía, Composición fotográfica, Fotografía digital, Fotografía de viajes, DSLR, Creatividad e Iluminación. Duración: 13 lecciones con un total de 90 minutos
20 Masterclass de Fotografía: Su guía completa de la fotografía
Masterclass de fotografía: Su guía completa de fotografía
El curso se imparte en inglés con instrucción en vídeo. Hay 36 secciones en este curso que cubren al menos 12 estilos de fotografía. Este curso, independientemente de su experiencia o del tipo de cámara que utilice le dará todo lo necesario para ampliar su habilidad fotográfica al siguiente nivel. Sea cual sea su preferencia los buenos ;fotógrafos saben componer, utilizar la luz y editar. Al perfeccionar estas habilidades, nuestras fotografías pueden venderse para convertir su pasión en una carrera. Este curso lo enseña todo. Este curso completo le enseña a hacer las fotos más impresionantes y le guiará sobre cómo ganar dinero vendiéndolas. Este curso comienza con lo básico y cómo funciona una cámara, los tipos de cámaras y objetivos y el equipo que necesitará para conseguir hora objetivo. A continuación, profundizará en los diferentes estilos de fotografía y aprenderá los ajustes de la cámara, incluido el disparo en modo manual. Conocerá las herramientas de estabilización y dominará la composición y la iluminación de una escena. Incluso aprenderá a hacer grandes fotos con un smartphone o una tableta y a editarlas. Para ayudar a la venta de sus fotos considerará la posibilidad de crear su propia marca, crear un portafolio y un sitio web, y encontrar trabajo como freelance o un puesto a tiempo completo. Si desea especializarse en fotografía de bodas, aprenderá a crear su propio negocio. Habilidades adquiridas: Fotografía, Composición fotográfica, Fotografía digital, Fotografía de la naturaleza, Fotografía de retratos, Fotografía de viajes y Fotografía de la vida salvaje. Duración: Aproximadamente 17 horas y 41 minutos
19 Encuadre una gran foto: Explorando la composición fotográfica/Aprenda con EyeEm
El curso se imparte en inglés y es de nivel intermedio. Este curso trata sobre la captura de imágenes - ya sea en formato digital, película o para contenido de redes sociales - que le aporten sensaciones de intriga y emoción. Este curso no es técnico sino una exploración creativa para ayudarle a desarrollar y ojo para las imágenes extraordinarias y toda una caja de herramientas de técnicas para aplicar a su próximo proyecto fotográfico. Aprenderá trucos y consejos para hacer grande una buena fotografía: Elegir el entorno correcto, controlar el fondo y el primer plano, la estratificación y los elementos visuales, incluidos los elementos "no descriptivos" y, por último, recortar las imágenes de forma creativa para añadirles misterio. Al final del curso se le asignará una tarea y un ejercicio de bonificación para que compita y le suponga un reto. Habilidades adquiridas: Fotografía, Composición fotográfica, Fotografía digital, Cámara oscura, Composición, Fotografía de paisajes y Fotografía de retratos. Duración: Aproximadamente 1 hora
18 Conceptos básicos de fotografía: La Guía Completa
Conceptos básicos de fotografía: La guía completa
El curso está en inglés y se divide en diferentes partes. Parte I: Comprender cómo funciona su cámara digital, y le ayudará a decidir qué cámara comprar y cómo afectará esa elección a sus fotografías. Parte II: Los ajustes automáticos y asistidos de su cámara, explorará los distintos ajustes disponibles en las cámaras digitales. Parte III: Los ajustes manuales de su cámara, donde aprenderá lo más divertido analizando la velocidad de obturación, el ISO y la apertura y cómo afectan estos ajustes a sus fotografías. Parte IV: Composición y técnica, una fotografía bien compuesta es subjetiva pero hay trucos que ayudan a crear mejores imágenes y esta sección los explorará. Parte V: Edición de imágenes en Postproducción, esta es la lección final y en ella examinaremos la edición de imágenes y probaremos diferentes técnicas de corrección del color, retoques y algunos otros efectos. Habilidades adquiridas: Fotografía, cámaras, ajustes, composición y edición. Duración: A su ritmo
17 Fotografía comercial: Imagen Fija y en Movimiento
Fotografía comercial: Imagen fija y en movimiento
Este curso se imparte en inglés y está dirigido a personas que trabajan en fotografía comercial, ya sea como fotógrafo o como ayudante de fotógrafo, y desean mejorar sus habilidades. Además, si quiere trabajar o desea saber más sobre la fotografía comercial, este curso es ideal. El curso estará dirigido por destacados fotógrafos comerciales como Andy Earl y Tim Flach. En este curso aprenderá a trabajar con los nuevos medios y la fotografía de imagen en movimiento. Comenzará con la importación vital de desarrollar su conciencia visual a través de su trabajo personal, donde podrá superar los límites, perseguir su pasión, cometer errores y agudizar su destreza. A partir de ahí, creará un trabajo que sea nuevo, único y emocionante, ya sea en fotografía publicitaria, de moda o editorial, con el fin de empezar a conseguir contratos. También se tratará la compleja relación entre el enfoque de su práctica y el trabajo dirigido por el cliente. En el siguiente paso del curso se examinarán las imágenes fijas y en movimiento en la fotografía comercial y cómo puede familiarizarse con los medios emergentes y los mercados adecuados para su trabajo. Se examinará la necesidad de un enfoque visual coherente y claro en todas las disciplinas, así como las diferencias entre las películas narrativas y la fotografía de imágenes en movimiento y el uso de la animación de vídeo , la ilustración, los CGI y los dispositivos móviles. Habilidades adquiridas: Fotografía comercial. Duración: Aproximadamente 3 horas a la semana durante 4 semanas
16 Edite sus fotos para las redes sociales con Easil
Edite sus fotos para las redes sociales con Easil
El curso es un nivel principiante en inglés con un vídeo de pantalla dividida en la instrucción. Este proyecto le enseñará a editar fotos para los Medios Sociales utilizando la versión gratuita de Easil. Su identidad on-line en los Medios Sociales es esencial para ser visto en el espectro más amplio, sin embargo hay millones de personas y empresas compitiendo por su atención, por lo que es importante, si no esencial, que su identidad y marca sean llamativas y memorables en el Marketing de los Medios Sociales. Esto debe reflejarse en su estrategia en línea. Una forma de conseguirlo es tomar imágenes sobresalientes, pero no todo el mundo tiene los conocimientos necesarios para capturar este tipo de fotografías, pero puede crear imágenes llamativas utilizando aplicaciones como Easil, ya que le proporciona todas las herramientas que necesita para editar sus fotos para los Medios Sociales y, al mismo tiempo, le ofrece una serie de opciones para compartirlas y publicarlas. Paso a paso aprenderá a crear una cuenta Easil gratuita y a navegar por los menús y herramientas, a subir una foto a Easil y a utilizar los diferentes filtros. Creará un proyecto fotográfico individual para los medios sociales en Easil y, a continuación, habrá una tarea opcional para crear un proyecto fotográfico seguido de la creación de un diseño de publicación fotográfica para Instagram, tras lo cual guardará, compartirá y subirá su proyecto fotográfico a varias plataformas de medios sociales. Por último, como segunda tarea opcional será crear un foto post publicitario para Instagram.
Habilidades adquiridas: Marketing en redes sociales, fotografía, diseño gráfico. Duración: Aproximadamente 2 horas
15 Cómo editar fotos para las redes sociales con Canva
Cómo editar fotos para las redes sociales con Canva
Este curso es en Inglés con una instrucción de vídeo escupir-pantalla. No se requiere descarga para este curso, pero al final del mismo sabrá cómo editar fotos para los medios sociales utilizando la versión gratuita de Canva. Establecer su identidad en línea y atraer a sus lectores es un papel esencial en su estrategia de marketing en las redes sociales, especialmente si trabaja con un presupuesto de marketing reducido.
Incluso como fotógrafo no profesional puede crear imágenes y proyectos fotográficos llamativos utilizando Canva para completar el proyecto, ya que proporciona todas las herramientas necesarias que necesitará para hacer que sus fotos destaquen, al tiempo que ofrece una gran cantidad de opciones para compartirlas y publicarlas. Paso a paso, creará una cuenta gratuita de Canva y navegará por el panel de control, subirá una foto y descubrirá diversas técnicas de edición. A continuación, creará un proyecto fotográfico individual para las redes sociales en Canva y después diseñará un post fotográfico individual para Instagram en Canva. Por último, descubrirá filtros y efectos en Canva para transformar sus fotos. Habilidades adquiridas: Marketing en redes sociales, medios de comunicación social, fotografía y diseño gráfico. Duración: Aproximadamente 2 horas
14 Diseño gráfico:textos realistas con efecto neón con Adobe Photoshop
Diseño gráfico:textos realistas con efecto neón con Adobe
Este curso está en inglés y es de nivel principiante con instrucciones en pantalla dividida. Este curso le mostrará cómo utilizar y crear efectos de neón en sus textos para crear gráficos cautivadores en sus fotografías. Adobe Photoshop es el estándar de la industria en el arte digital y se puede utilizar para editar fotografías realzando los colores, añadiendo contraste o retocándolas por completo, haciendo que fotos antiguas parezcan nuevas o para crear una foto escenificada eliminando fondos u objetos. También se utiliza en trabajos de diseño gráfico para crear logotipos, volantes, folletos, etc. Ser capaz de utilizar Photoshop es esencial para cualquier diseñador gráfico, fotógrafo, artista visual o estudiante que trabaje en el sector visual como creativo. Este curso está dirigido a fotógrafos y diseñadores gráficos o a cualquiera que desee crear un efecto artístico de neón para resaltar sus trabajos fotográficos. Paso a paso aprenderá a configurar el archivo y a explorar el espacio de trabajo, a familiarizarse con las herramientas y a empezar a diseñar, después trabajará en la capa de texto y configurará las propiedades del efecto y, por último, finalizará el gráfico, lo guardará y lo exportará. Habilidades adquiridas: Edición de imágenes, edición fotográfica, diseño gráfico, ilustración y Adobe Photoshop. Duración: Aproximadamente 1,5 horas
13 Edite sus fotos para el marketing en redes sociales con PicsArt
Edite sus fotos para el marketing en redes sociales con PicsArt
Este curso está en inglés y es de nivel principiante con instrucciones en pantalla dividida. Con tanta gente y empresas en las plataformas de los Medios Sociales, la gente es bombardeada constantemente con imágenes e información y un aspecto importante del Marketing Social es encontrar formas de cautivar la atención de la audiencia hacia los productos y servicios, pero esto normalmente debe hacerse con un presupuesto mínimo. Aprenderá creando un proyecto fotográfico editado para los Medios Sociales utilizando la versión gratuita de PicsArt y se introducirán algunas herramientas y opciones de edición nuevas a lo largo del proyecto. PicsArt está basado en la web y se utiliza para editar fotos y vídeos y usted creará y realizará ediciones fácilmente con las herramientas de diseño en línea. Paso a paso se le mostrará cómo subir sus imágenes fotográficas y ajustar la iluminación y el color, añadirá y colocará imágenes y texto, utilizará la herramienta de combinación de colores para editar sus fotografías y utilizará la plantilla para crear su herramienta de marketing, y cómo editar una plantilla. También aprenderá a aplicar la regla de los tercios al recortar una imagen en PicsArt.
Habilidades adquiridas: Marketing, medios sociales, negocios, diseño gráfico, espíritu empresarial y edición digital. Duración: Aproximadamente 2 horas. Clasificación: 4.2
12 Fundamentos del procesamiento digital de imágenes y vídeo
Fundamentos del procesamiento digital de imágenes y vídeo
Este curso está en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes. Este curso le conducirá hacia principios y herramientas que podrá utilizar para procesar imágenes y vídeos de forma que puedan aplicarse a la resolución de problemas de interés comercial y científico. Las imágenes digitales y los vídeos en una plétora de industrias que incluyen la astronomía, el campo biomédico, los mercados de consumo en los campos industriales y la aplicación artística. Además, la gama de fotografías abarca casi todo el espectro visible para el ojo humano.
La capacidad de procesar imágenes y vídeos es, por tanto, una habilidad muy importante para cualquier profesional de la ingeniería o la ciencia, desarrolladores de software y otros. Esta capacidad de procesamiento hace posible la revolución tecnológica que vivimos hoy en día y algunos ejemplos importantes incluyen cosas como la eliminación del desenfoque de una imagen de un vehículo en rápido movimiento, la capacidad de comprimir y transmitir imágenes y vídeos y de poder almacenar el contenido de forma económica. En este curso aprenderá los fundamentos de cómo procesar imágenes y vídeos y se le proporcionará un marco matemático para describir y analizar imágenes y vídeos como señales bidimensionales y tridimensionales en los dominios espacial, espaciotemporal y de frecuencia. El curso abarcará la teoría en la que se basa el procesamiento de medios, incluyendo la mejora, la recuperación y la compresión, y también cómo llevar a cabo estas tareas utilizando las técnicas y herramientas más actuales. Se le presentará una amplia variedad de herramientas. Algunos de los temas tratados son: Procesado de imagen y vídeo, Estimación del movimiento, Mejora de la imagen, Recuperación de la imagen, Compresión, Segmentación y Sparsity y mucho más. Habilidades adquiridas: Procesamiento de imágenes, compresión de datos y Matlab. Duración: Aproximadamente 36 horas a lo largo de 12 semanas. Valoración: 4.6/96%
11 Cine, imágenes e interpretación histórica en el siglo XX: La cámara nunca miente
Cine, imágenes e interpretación histórica en los años 20th siglo: La cámara nunca miente
Este curso se imparte en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes y es de nivel principiante. El curso aborda el uso de las imágenes, el cine y su utilización en la interpretación de la Historia en los 20th y 21st siglo. Para aquellos con un interés en la historia desde la perspectiva del fotoperiodismo y las películas utilizadas sobre acontecimientos históricos, entonces este curso es para usted. Al finalizar este curso será capaz de apreciar la importancia de las fotografías como pruebas históricas, darse cuenta de las limitaciones de la fotografía y comprender cómo podemos aplicar un significado a estos registros de "Un momento en el tiempo" teniendo en cuenta el contexto en el que se tomó la imagen. Explorará cómo los individuos y las instituciones han manipulado las imágenes en su propio beneficio y para promover su propia agenda - a través de alteraciones y/o censura y cómo eso ha influido en la interpretación histórica contemporánea y posterior. Por último, aprenderá a situar las imágenes en un contexto más amplio y, en particular, con referencia a la historia, cómo se escribe o se representa más allá del ámbito académico. Tenga en cuenta que las imágenes representan la guerra, una guerra real, e imágenes reales. El curso abarca: Semana 1 - La introducción; Semana 2 - Imágenes e historia en los años 20th Century; Semana 3 - La aerografía de la Historia: Stalin y la falsificación; Semana 4 - Fotoperiodismo, autenticidad y cuestiones de aceptabilidad pública: La batalla de Mogadiscio; Semana 5 - El poder de la imagen: El monte Suridachi, 1945; y finalmente en la Semana 6 - De la página a la pantalla: El cine como historia pública. Habilidades adquiridas: Fotoperiodismo. Duración: Aproximadamente 21 horas a lo largo de 6 semanas. Valoración: 4.6/97%
10 principios de la composición fotográfica y la postproducción digital de imágenes
Principios de composición fotográfica y posproducción digital de imágenes
El curso está en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes. Los módulos de este curso le mostrarán los elementos de diseño utilizados por los artistas para crear composiciones de éxito. Aprenderá que los elementos se disponen de forma que conduzcan al espectador a través de sus composiciones y esto es esencial para cualquier fotógrafo sin importar su tema. También empezará a aprender elementos de postfotografía, gestión de imágenes utilizando Lightroom así como software de ajuste de imágenes que puede descargarse en su Smartphone, ya que incluso los fotógrafos de alto nivel utilizan un Smartphone en contadas ocasiones. El curso abarca: Semana 1 - Elementos de Diseño: Bloques de construcción de la composición; Semana 2 - Composición significa juntar los elementos del diseño; Semana 3 - Fundamentos de la edición fotográfica 1.0: "Flujo de trabajo", desde la exposición hasta Adobe Lightroom classic; y en la Semana 4 - Fundamentos de la edición fotográfica 2.0: Aplicaciones para teléfonos inteligentes. Habilidades adquiridas: Fotografía, Elementos de Diseño, Edición y Lightroom. Duración: Aproximadamente 16 horas a lo largo de 4 semanas. Valoración: 4.7/95%
09 Cámaras, exposición y fotografía
Cámaras, exposición y fotografía
Este curso está en inglés y tiene subtítulos en 8 idiomas diferentes. Este curso le proporcionará los conocimientos y la confianza necesarios para ayudarle a tomar las mejores decisiones dentro de su rango de precios, teniendo en cuenta las cualidades de la cámara que ya posee y las de cualquier otro tipo de cámara digital que esté considerando adquirir. Aprenderá las funciones que comparten y tienen en común la mayoría de las cámaras digitales y cómo puede hacer fotografías emocionantes haciendo hincapié en el encuadre y el punto de vista para interpretar temas antiguos de una gran variedad de formas nuevas. Conocerá los accesorios que los fotógrafos consideran indispensables y los tipos de bolsas de cámara para guardar su equipo. Por último, se embarcará en la misión de hacer sus primeras fotografías. El curso abarca: Semana 1 - Bienvenida, visión general y fundamentos; Semana 2 - Capacidades de las cámaras: Diferencias y Similitudes; Semana 3 - Configuración de usted mismo y de su cámara digital: Menús, ajustes y equipaje; finalmente en la Semana 4 - Decisiones sobre la fotografía: El punto de vista y el encuadre. Habilidades adquiridas: Confianza, historia, creatividad y fotografía. Duración: 19 horas a lo largo de 4 semanas. Valoración: 4.7/96%
08 Técnicas fotográficas: Luz, Contenido y Compartir
Técnicas fotográficas: Luz, contenido y compartir
Este curso está en inglés y tiene subtítulos en 8 idiomas diferentes. Este curso comienza enseñando el contenido de la fotografía, de la realidad a la ficción, de lo documental a lo expresivo, tras lo cual aprenderá técnicas y principios para utilizar la luz en entornos ambientales y naturales. Su unidad de flash, ya sea un modelo hotshoe o si se trata de un flash incorporado en su cámara, debe seguir estando bajo su control y no el de la cámara. A medida que aplique los conocimientos adquiridos a la creación de fotografías de encargo en numerosas situaciones, la iluminación controlada y estroboscópica dejará de ser un misterio. Este curso finaliza con un resumen de cómo finalizar sus fotografías en ;forma impresa e incluye también técnicas de mateado y diseños web. También aprenderá a compartir en los medios sociales y cómo proteger sus derechos de autor y las formas de asegurarse de que sus derechos de autor están protegidos, teniendo cuidado con los blogs. El Curso cubre: Semana 1 - El contenido de una fotografía; Semana 2 - Fundamentos de la luz 1.0: Personas , Lugares , Cosas bajo luz ambiente; Semana 3 - Fundamentos de la luz 2.0: Personas , Lugares , cosas bajo Luz controlada y Semana 4 - Acabado de las fotografías: Opciones para mostrar y compartir. Habilidades adquiridas: Fotografía, Técnicas, Iluminación y Compartir. Duración: Aproximadamente 24 horas a lo largo de 4 semanas. Valoración: 4.8/96%
07 Control de la cámara
Este curso está en inglés y tiene subtítulos en 8 idiomas diferentes. Estos 4 módulos le enseñarán a aprovechar al máximo los modos de exposición, la medición de la luz, los efectos de los distintos ajustes ISO, las opciones de objetivos, la utilización de distintas velocidades de obturación para transmitir aspectos temporales y la exploración de los efectos de enfoque controlado que posibilita la profundidad de campo. Módulo 1 - cubre La bienvenida, visión general y fundamentos; Módulo 2 - Elementos del control de la cámara 2.0: El objetivo; Módulo 3 - Elementos del control de la cámara 3.0: Profundidad de campo;y por último el Módulo 4 - cubre Decisiones sobre la imagen. Habilidades adquiridas: Control de la cámara, ISO y luz
Duración: Aproximadamente 13 horas a lo largo de 4 semanas. Valoración: 4,8/96%
06 Proyecto final de fotografía
Este curso es un nivel intermedio en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes. Para realizar este curso debe haber completado los 4 primeros cursos de esta especialización Siendo Fundamentos de la Fotografía y Más Allá: De la especialización Smartphone a DSLR. Desarrollará 10 fotografías bien tomadas relativas a su pasión por la expresión artística o a un tema de exploración documental, un retrato, imágenes de temas relacionados con el trabajo o algún otro aspecto fotográfico que le apasione. Este curso debería consumir más tiempo que cualquier otro curso de la especialización y gran parte del mismo lo dedicará a la realización de fotografías. Durante el mismo, deberá procurar trabajar junto con otros alumnos como medio de apoyo y estímulo y ayudarse mutuamente con comentarios y sugerencias para calibrar los progresos y expresar sus ideas sobre la calidad en respuesta al trabajo compartido con usted. El curso abarca: Semana 1- El lanzamiento del proyecto; Semana 2 - Aprender de los demás; Semana 3 - Aprender más sobre el análisis crítico y Semana 4 - Tiempo de revisión. El modo de instrucción es a través de vídeos, lecturas y cuestionarios. Habilidades adquiridas: Arte, Proyecto, Fotografía y Escritura. Duración: Aproximadamente 21 horas a lo largo de 8 semanas. Valoración: 4.8/97%
05 entender la composición fotográfica
Comprender la composición fotográfica
Este curso es en inglés. Este curso le enseñará los elementos de la composición y cómo convertir lo ordinario en extra ordinario viendo lo mundano de forma diferente a través del visor de su cámara. En primer lugar se le guiará a través de la exposición, ISO y apertura, que serán los requisitos que necesita para extraer lo mejor de este curso. A continuación, aprenderá el significado de la composición fotográfica y cómo configurar los ajustes de su cámara para capturar imágenes fabulosas con un punto focal claro. Se le mostrará cómo las fotografías mal compuestas dejan a los espectadores confusos e inseguros sobre dónde mirar en la foto y aprenderá a guiar los ojos de sus espectadores exactamente hacia donde usted quiere que miren y qué ver, y finalmente estudiará la simplicidad en la fotografía y por qué funciona para que pueda saber cómo simplificar sus imágenes y maximizar el impacto: usted determina lo que capta su cámara. También se le mostrará cuándo es mejor capturar imágenes en retrato y en paisaje y verá por qué la mayoría de los fotógrafos utilizan el paisaje en lugar del retrato. La regla de los tercios y cómo incorporar las líneas en su composición para dirigir los ojos de su público. Por último, aprenderá la cautivadora inclinación holandesa, el uso del espacio para el movimiento y la importancia del fondo. Los módulos abarcan: Módulo 1 - Fundamentos de la composición fotográfica; Módulo 2 - Posición y ángulo de la fotografía; Módulo 3 - Fondo, colores y consejos adicionales. Habilidades adquiridas: Fotografía, Fotografía digital, Composición fotográfica y Cámara. Duración: Aproximadamente de 1,5 a 3 horas. Valoración: 5 estrellas
04 Fotografía digital avanzada
Este curso está en inglés y es de nivel avanzado. Este curso le enseñará aspectos de la fotografía como el horquillado, la fotografía con flash, la distancia hiperfocal, la distancia focal y la perspectiva. Las buenas fotografías se hacen entendiendo conceptos y técnicas fotográficas básicas y este curso, junto con ejemplos, diagramas e histogramas, le mostrará, entre otras cosas, cómo exponer correctamente una fotografía. El curso le ayudará a utilizar el control manual de su cámara digital y le enseñará cómo funciona el bloqueo del espejo y cómo sacar el máximo partido a la fotografía con flash. Además, el curso cubre la perspectiva, cómo calcular la distancia hiperfocal y la profundidad de campo. El curso se ocupará de las técnicas de posproducción y tratará plataformas como Photoshop y Clone Stamp. Por último, aprenderá técnicas fotográficas avanzadas para conseguir la exposición perfecta para sus fotografías. Los módulos cubren: Módulo 1 - Perfeccionamiento de sus técnicas fotográficas; Módulo 2 - Perfeccionamiento de sus fotografías con Photoshop; y finalmente Módulo 3 - tendrá una evaluación del curso.
Habilidades adquiridas: Fotografía, Photoshop, Edición fotográfica, Fotografía digital, DSLR y Cámara,
Duración: Aproximadamente de 1,5 a 3 horas. Valoración: 5 estrellas
03 Introducción a la fotografía
Una introducción a la fotografía
Se trata de un curso de nivel principiante en inglés. Existe la opción de subtítulos en otros idiomas. Este curso le enseñará lo suficiente sobre fotografía como para que pueda esperar una mejora importante en su fotografía una vez finalizado. Su confianza y sus conocimientos creativos mejorarán enormemente. Hay 3 módulos en este curso gratuito que incluyen 10 clases de vídeo y E-book que sirve como una reverencia y hojas de trucos y, finalmente, un concurso de fotografía de 25 preguntas. Video 1 - Le enseñará la mecánica simple detrás de cómo funcionan las cámaras y cómo obtener los mejores resultados de sus fotos; Video 2 - explora la Exposición en la Fotografía y cómo controlar sus ajustes en el modo manual; Video 3 - es sobre la velocidad de obturación que puede proporcionar resultados creativos interesantes y cómo controlar el desenfoque de movimiento o congelación de sujetos de acción rápida; Video 4 - mira el Enfoque de la Cámara que es clave para una buena fotografía, es importante entender cómo funciona el enfoque; El vídeo 5 trata de la apertura y la profundidad de campo; el vídeo 6 aborda la creatividad en el modo Manual completo, que le ofrece un control creativo total; el vídeo 7 profundiza en los objetivos y la distancia focal y, aunque no lo sepa, los objetivos adecuados pueden ser más importantes que la elección de la cámara; el vídeo 8 trata de la importancia de comprender la luz y de cómo prestarle atención, una de las formas más rápidas de mejorar su juego; el vídeo 9 trata de la ISO de la cámara, los megapíxeles y los sensores; y, por último, el vídeo 10 explora la composición en la fotografía. Habilidades adquiridas: Fotografía, y Cámaras y ajustes. Duración: Autoestudio a su propio ritmo
02 Ver a través de fotografías
Ver a través de las fotografías
El curso es de nivel principiante en inglés y cuenta con subtítulos en 9 idiomas diferentes. Con nuestro amor casi obsesivo por las imágenes y las fotos, este curso profundiza en las imágenes y sus significados y le animará a reconsiderar cómo encaja la fotografía en nuestra cultura visual. Este curso cubre e investiga la brecha existente entre ver una fotografía y comprenderla realmente e introduce un amplio espectro de ideas, enfoques y tecnologías que nos informan sobre el razonamiento que hay detrás de la ;fotografía. Observará una serie de fotografías del Museo de Arte Moderno y se adentrará entre bastidores en los estudios de los artistas, a través de películas originales y escuchando entrevistas de audio en las que conocerá las formas en que se ha utilizado la fotografía como medio de expresión artística, herramienta para la ciencia y el descubrimiento, medio de documentación, medio para contar historias y registrar la historia, y su uso como herramienta de comunicación. Además, aprenderá cómo influye el contexto en la producción, circulación y recepción de las imágenes fotográficas; llegará a comprender el proceso de un artista y las elecciones que informan la realización de las fotografías, explorará más a fondo la relación entre el sujeto y el significado y encontrará inspiración en las fotografías de su entorno. El programa de estudios abarca: Semana 1 - Introducción a la visión a través de las fotografías; Semana 2 - Un tema, muchas perspectivas; Semana 3 - Explora los documentos y el documental; Semana 4 - Explora lo uno y lo otro; Semana 5 - Construir narrativas, cuestionar historias; Semana 6 - Fotografías de personas y, por último, Semana 7 - Cubre el océano de imágenes. El medio de instrucción es mediante vídeos, lecturas y cuestionarios. Habilidades adquiridas: Fotografía, arte, historia, museos e historia del arte. Duración: Aproximadamente 17 horas a lo largo de 7 semanas. Valoración: 48/98%
01 Conceptos básicos de fotografía y más allá: Del Smartphone a la especialización DSLR
Fotografía de smartphone a DSLR
Este curso es un nivel principiante en inglés con subtítulos en 8 idiomas diferentes. SI necesita adquirir conocimientos sobre la exposición y desea comprender mejor los fundamentos de la composición y, al mismo tiempo, explorar conceptos documentales y creativos que le permitan realizar todo tipo de fotografías, independientemente de que su cámara sea un smartphone o una DSLR o un modelo compacto o sin espejo, éste es el curso que debe realizar. Esta especialización profundiza en los principios fundamentales de la fotografía proporcionándole un sólido dominio en la realización de fotografías que estará orgulloso de compartir y también para su futuro crecimiento. En el proyecto Capstone desarrollará fotografías relacionadas con sus necesidades específicas que podrá añadir a su portafolio en caso de que busque una carrera en la fotografía. El curso de especialización es tal que puede comenzar con cualquiera de los 5 cursos en el orden que desee pero finalizando con el Proyecto Capstone. El curso abarca: Curso 1 - Cámaras, exposición y fotografía; Curso 2 - Control de la cámara; Curso 3 - Principios de composición fotográfica y posproducción digital de imágenes; Curso 4 - Técnicas fotográficas: Luz, Contenido y Compartición; y el Curso 5 final - El Proyecto Capstone. Habilidades adquiridas: Medios de comunicación social, fotografía, redacción, escritura, confianza, historia, creatividad, arte y proyecto. Duración: Aproximadamente 6 meses a un ritmo de 4 horas semanales - 5 cursos. Valoración: 4.8